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Durante sua participação no Adobe MAX, em Los Angeles, o cineasta James Gunn, conhecido por sucessos como Guardiões da Galáxia e Peacemaker, compartilhou insights valiosos sobre criatividade, trabalho duro e autenticidade em sua carreira. Em uma conversa franca, Gunn detalhou sua rotina de produção, o processo de escolha de músicas e atores, e deu conselhos para criativos que estão começando.
Gunn iniciou destacando a importância de trabalhar duro e terminar o que se começa. “Minha ambição sempre foi clara, e sei que há pessoas igualmente talentosas. Minha ideia era trabalhar duas vezes mais duro que qualquer outro”, disse ele. Para o diretor, permitir-se errar é essencial: “É preciso permitir-se criar algo ruim. Desligar o julgamento é quando a verdadeira criatividade acontece”.
Sobre a rotina intensa, Gunn revelou que escreveu 650 páginas em um ano para projetos como Superman e Peacemaker. “No ano seguinte, produzi e dirigi essas três obras, e tudo foi lançado. Agora estou animado com Man of Tomorrow, que entra em produção em abril”, contou. O cineasta também abordou a relação com os atores: prefere trabalhar com os mesmos colaboradores em múltiplos projetos, construindo confiança e entendendo a curva de aprendizado de cada um. “Hoje, em Man of Tomorrow, já sei como trabalhar com Nicole, David e Rachel, o que torna tudo mais fluido e criativo”, explicou.
A música, segundo Gunn, é um personagem à parte nos filmes. Ele compartilhou como escolhe canções para reforçar a narrativa: “Em Guardiões da Galáxia, usei pop hits dos anos 70 para mergulhar o público na realidade emocional do filme. No Peacemaker, escolhi metal porque reflete o que o personagem escuta”. Gunn também deu conselhos diretos para novos criativos: diversificar habilidades, falhar, tentar novamente e sempre buscar o que se ama. “Faça sua própria sorte, seja honesto e autêntico sobre quem você é e o que deseja. Tome riscos, mesmo que se machuque, porque o aprendizado será valioso”, afirmou.
Para Gunn, o sucesso está na combinação de dedicação, autenticidade e coragem para explorar a própria criatividade. Ao final da conversa, ele reforçou: “Estar presente, desligar o julgamento e se permitir errar são os segredos da criatividade”.
“NÃO BASTA TER TALENTO”
“Eu sei que tenho talento, isso é um dado, mas eu sei que há alguém que está igualmente talentoso. Minha ideia era trabalhar duas vezes mais duro que aquele que está lá fora. Outra coisa é terminar o que comecei. Como uma pessoa jovem, comecei a embarcar em projetos diferentes, e cheguei tão longe que não era perfeito. Eu sou um perfeccionista, e isso foi desagradável. Em certo ponto da minha vida, defini que tinha que chegar ao fim do que estava fazendo. E, uma vez que fiz essa escolha, minha vida mudou completamente.”
“MEU PROCESSO É SOLO”
“Eu não entendo como escrever com alguém, isso sempre foi uma atividade solo para mim. Mas estou motivado, e acho que uma das coisas que fazemos como escritores é julgar o que estamos fazendo. Isso é o inimigo da criatividade. É preciso permitir-se criar algo ruim, sentar e escrever algo que você acha que não é bom. Passar pela fase de desligar o julgamento é quando a verdadeira criatividade acontece. Quando estamos atuando, ou criando, se estamos julgando, somos duas pessoas ao mesmo tempo. Não existimos completamente no momento. Estar presente permite ser criativo, criar novas ideias e estar no palco ou no set, gostando do que fazemos.”
TECNOLOGIA NO CINEMA
“Eu amo tecnologia. Adoro ver como as gráficas de computador melhoraram em cada filme. Framestore Visual Effects, por exemplo, fez criptografia em Superman e os resultados são incríveis. Mas, para mim, como historiador, o importante é escolher a melhor opção para contar uma história. A tecnologia é uma ferramenta, mas planejamento é essencial. Sem isso, muitos filmes acabam usando CG sem direção e isso não funciona. Sim, adoro trabalhar várias vezes com os mesmos atores. Cada ator tem sua própria curva de aprendizado, como um software. Com o tempo, você aprende como trabalhar com cada um. Por exemplo, quando filmei com Zoe Saldana e Chris Pratt, precisei descobrir o ritmo de cada um. Hoje, em Man of Tomorrow, já sei como trabalhar com Nicole, David e Rachel. Isso é incrível.
CONSELHO CRIATIVO
“Diversifiquem seu conhecimento — Premiere, Photoshop, After Effects, Illustrator — falhem, tentem de novo, melhorem sempre. Faça sua própria sorte: coloque-se constantemente lá fora, seja honesto, autêntico com seus desejos e quem você é. Trabalhe duro e faça o que ama, porque o resto vai seguir. Tome riscos, porque mesmo que você se machuque, vai se sentir melhor. Quando tinha cerca de 20 anos, passei por uma crise sobre o que fazer da vida. Minha família toda era de advogados, e eu pensava em seguir isso. Meu pai me disse: “Faça o que você ama, e o resto vai seguir”. Graças a Deus, segui meu caminho criativo, correndo riscos, fazendo o que realmente amo. Trabalhar duro, ser autêntico, estar presente no momento e permitir-se errar são segredos da criatividade. Tomem riscos, sigam o que amam e aproveitem cada momento do processo.
